Dopo un 2021 che ha visto il boom del vinile, proseguono le nuove uscite per la celebrazione del 70° anniversario della Contemporary Records.
Il rivenditore inglese Craft Recordings annuncia l’uscita del nuovo cofanetto, Ornette Coleman – Genesis of Genius: The Contemporary Albums (2-LP, 2-CD e formati digitali) programmata per il 25 marzo. I set composti da due vinili contengono due uscite, Something Else!!!! The Music of Ornette Coleman del 1958 e Tomorrow Is the Question! The New Music of Ornette Coleman del 1959. Questi album hanno trasformato un visionario jazz sconosciuto dell’entroterra americano portandolo sulla scena di New York.
Entrambi gli album sono stati originariamente registrati dal leggendario ingegnere Roy DuNann, l’uomo responsabile della famosa qualità del suono incontaminata degli album Contemporary, e sono stati recentemente masterizzati per questa pubblicazione da Bernie Grundman , che a sua volta ha iniziato a lavorare al Contemporary, guidato da DuNann. Il set in vinile da 180 grammi, che sarà stampato all’RTI, è stato realizzato partendo dai nastri analogici originali e dalla lacca, con i nastri originali utilizzati anche per i nuovi trasferimenti ad alta risoluzione e il mastering di Grundman per le edizioni digitali e 2 CD. I cofanetti deluxe includono un opuscolo di 32 pagine con foto d’archivio e nuove ampie note di copertina della storica della musica vincitrice del GRAMMY® Award Ashley Kahn. Le buste che contengono gli LP replicano anche le versioni tip-on originali.
In gran parte evitato dai suoi colleghi sulla scena jazz di Los Angeles alla fine degli anni ’50, Coleman (9 marzo 1930 – 11 giugno 2015) ha trovato una porta aperta alla Contemporary Records, dove il fondatore dell’etichetta Lester Koenig era incuriosito dalla sua sensibilità melodica e dal suo approccio non ortodosso al fraseggio. Dopo i suoi album Contemporary, Coleman è andato rapidamente a New York City e ha ribaltato la scena jazz, ma è stato Koenig a fornire il primo assaggio del nuovo approccio del sassofonista al ritmo e all’armonia.
“Queste due registrazioni sono l’accesso facile e veloce alla musica di Ornette Coleman”, afferma Nick Phillips , il produttore di Genesis of Genius. “Sta espandendo il vocabolario del bebop e a questo punto sta usando forme tradizionali per la maggior parte delle composizioni, blues a 12 battute e forma delle canzoni AABA, ma facendo qualcosa di completamente diverso. Con la tromba di Ornette e Don Cherry in prima linea, il modo in cui suonano, pronunciano e cambiano i ritmi insieme, suona molto sciolto ma molto stretto.
Con la band di Coleman con Don Cherry alla tromba, il pianista Walter Norris, il bassista Don Payne e il batterista Billy Higgins, l’album Something Else!!!! suona oggi meno radicale che sorprendentemente individuale e intriso di blues. Con nove brani originali di Coleman, la sessione ha introdotto diversi brani che sono diventati standard, tra cui “The Blessing” e “When Will the Blues Leave?” Con Cherry, Shelly Manne e Percy Heath o Red Mitchell al basso, l’enfatico seguito senza pianoforte Tomorrow Is the Question! ha chiarito che i concetti di Coleman erano sia insistentemente innovativi che legati a idiomi afroamericani fondamentali. Composto interamente da originali Coleman, l’album ha introdotto molti altri brani che sono diventati una parte essenziale del canone jazz, tra cui “Tears Inside”, “Rejoicing” e “Turnaround”.
More than a seminal improviser and composer who exponentially expanded jazz’s rhythmic and harmonic frontiers, Coleman embodied the playfully heroic duality-erasing ideal at the center of African American musical innovation. Radical and rootsy, avant-garde and populist, philosophical and visceral, genius and trickster, Coleman was born and raised in Ft. Worth, and the wailing Texas blues was woven into his sound. By the time he settled in Los Angeles in the mid-1950s he’d spent years on the road playing blues and R&B, imbuing a gutbucket sensibility that he carried with into every musical setting.
L.A. beboppers often treated him with disdain, perceiving his unorthodox note choice as lack of chops, but he slowly found a brilliant cadre of musicians who embraced his musical vision, including pianist Paul Bley, drummers Billy Higgins and Eddie Blackwell, bassist Charlie Haden and Don Cherry. The Contemporary albums paved the way for Coleman’s fall 1959 triumph in New York City, with Tomorrow Is the Question! hitting stores the same month that his quartet started an extended run at the Five Spot, arguably the most consequential and controversial gig in jazz history.
Alternately championed and denounced by his musical peers and critics, Coleman found a new home at Atlantic Records, where he continued expanding his gorgeous, searing, utterly human approach to music. But it was Lester Koenig who first recognized Coleman’s genius when he walked into his Melrose office at a time when the saxophonist wasn’t even welcome on most bandstands.
“The Contemporary discs were the foundation of Ornette’s career and the bellwether of a new age, arriving at the close of one decade, and the onset of a brave, new one,” writes Ashley Kahn in the Genesis of Genius liner notes. “Embraced or derided, the music challenged long-held ideas of what jazz—what music—should sound like.”
Affrettatevi perché sicuramente, all’apertura dei preordini, il set andrà immediatamente esaurito.
A questo link alcuni canali per l’acquisto…